Воскресенье
26.04.2026
05:43
Друзья Сайта
  • Kinderwelt
  • Форма входа
    Поиск
    Статистика
    Мини-чат
    Поиск
    SVstudio
    [ Новые сообщения · Участники · Правила форума · Поиск · RSS ]
    Показ работ
    nataliovДата: Воскресенье, 14.11.2010, 16:12 | Сообщение # 306
    Сержант
    Группа: Проверенные
    Сообщений: 46
    Награды: 6
    Статус: Offline
    И я решила показать свою скромненькую работу. Декупаж на яичной скорлупе.

     
    sunkidДата: Воскресенье, 14.11.2010, 16:19 | Сообщение # 307
    Генерал-майор
    Группа: Проверенные
    Сообщений: 313
    Награды: 8
    Статус: Offline
    ничего себе скромная :?
    Может сразу все скромности выставят, а то прям потихоньку убивают ;), лучше БАХ и сразу
     
    svstudioДата: Вторник, 08.02.2011, 20:38 | Сообщение # 308
    Admin
    Группа: Администраторы
    Сообщений: 2197
    Награды: 14
    Статус: Offline
    Декопатч. Еще один термин в обиходе декоратора.

    Оказывается есть такая техника ДЕКОПАТЧ. Спешу поделиться с вами своим открытием.
    Декопатч - одна из техник, близкая к декупажу и часто использующаяся вместе с декупажем. Смысл очень простой: берутся кусочки бумаги и наклеиваются на декорируемый предмет таким образом, чтобы закрыть всю декорируемую поверхность, образовать цельный фон. Бумага для декопатча режется или рвётся вручную, размеры бумажек могут разниться в зависимости от замысла и размера декорируемого предмета. Клеить можно любым клеем для декупажа, лаком, ПВА - в зависимости от поверхности и ваших предпочтений.
    Поскольку наклеиваемая бумага, как правило, очень тонкая, возникает эфект “росписи” поверхности. Часто поверх слоя декопатч наклеивают салфеточные мотивы, наносят двухфазный лак кракле, тени, - одним словом, продолжают работать с предметом уже в классических техниках декупажа.
    Бумага для декопатча используется самая разная.
    В магазинах для творчества и художественных салонах можно приобрести специальную бумагу для декопатча, она продаётся листами, которые вы уже можете рвать или резать на кусочки по вашему усмотрению.
    Очень хорошо подходят для этой техники салфетки со сплошным, “фоновым” рисунком.
    Ещё один вид бумаги для дехники декопатч - креппбумага. В России её ещё называют “жатая”, иногда - “гофрированная”. Купить её можно в детских магазинах, в отделах для детского творчества. Цена невысока - около одного доллара за рулон, а рулона хватит надолго.
    В работе эта бумага интересна тем, что под клеем она “ползёт”, тянется неравномерно, образуя плавные цветовые переходы. Недостаток её - в том, что под жидким клеем насыщенные оттенки “линяют”, краска плывёт и тянется за кистью. Впрочем, зачастую недостаток этот можно превратить в достоинство, сыграв на переходах цвета.

    А вот и МК с картинками по применению декопатча с использованием креппбумаги. Декорируем горшок для цветов.

    Нам понадобится:
    » простой керамический горшок для цветов;
    » креппбумага (фото см. ниже);
    » салфеточный мотив;
    » акриловая бесцветная грунтовка;
    » клей ПВА;
    » акриловые краски - белая и имитация бронзы;
    » акриловый алкидный лак;
    » синтетические кисти - №5 для клея и №2 для рисования;
    » поролоновый валик для покраски;
    » ножницы.


    Для этой работы выбираем однотонную светло-жёлтую бумагу.
    Одна из особенностей креппбумаги - она очень сильно линяет при соприкосновении с жидкостью. Поэтому, выбирая оттенки, делайте поправку на изменение цвета, особенно, если хотите сочетать несколько ярких, контрастных оттенков.
    Горшок и поддон сначала грунтуем бесцветным акриловым грунтом, лучше пару раз, каждый раз дожидаясь полного высыхания. Керамика от грунтовки становится гладкой, блестящей. Поскольку внутри горшок мы декорировать не будем, обязательно прогрунтуем его и внутри - это придаст работе законченный вид. Когда высохнет - красим белой акриловой краской. Я красила в два слоя, используя поролоновый валик.


    Когда белая краска высохла, начинаем делать собственно фон. Креппбумагу рвём (не режем, а именно рвём!) на кусочки желаемого размера и “в нахлёст” приклеиваем на клей ПВА, разведённый водой (одна часть клея, две части воды).

    Намокая, креппбумага начинает тянуться. Приклеивая, рассчитывайте направление движения кисти так, чтобы оно шло поперёк складочек бумаги - тогда не возникнет заломов. На фотографии выше хорошо видно направление, в котором удобнее приклеивать фрагмент.
    Приклеивая фрагменты, проследите за тем, чтобы складочки бумаги не располагались на всех фрагментах в одном и том же направлении, - тогда фон будет более естественным.
    Таким образом, заклеиваем полностью поддон и горшок, оставляя не оклеенной только внутреннюю часть горшка. Клеим, добиваясь фрагментарного расправления складочек креппбумаги - частично растягиваем её кистью, частично - приклеиваем без натяжения. Обратите внимание, насколько сильно растягивается бумага - гораздо сильнее обычной салфетки.
    Промазав фрагмент, не спешите клеить следующий - спустя короткое время после приклевания под бумагой собираются пузыри воздуха, которые кисточкой необходимо выгнать к краю, пока сверху ещё не наклеен следующий фрагмент.

    Когда декопатч закончен, дадим ему хорошо просохнуть. На высохшем фоне хорошо видна неравномерность цвета, образованная за счёт неравномерного натяжения креппбумаги во время приклеивания. Мы воспользуемся этой неравномерностью, чтобы имитировать трещины или мозаичное покрытие.
    Берём акриловую краску цвета бронзы и тонкую круглую кисточку. Сухим акрилом, без разбавления водой, рисуем неровные тонкие линии по всей поверхности декопатча.


    Рисовать линии лучше так, чтобы они не совпадали точно с границами фрагментов - тогда рисунок трещин будет более естественным.
    Результат сушим и покрываем одним слоем лака.

    Дальше - классика декупажа: вырезаем из салфетки понравившийся мотив, приклеиваем его на клей ПВА, сушим, лакируем до желаемой степени.

    Ваш горшок готов.

    Источник:
    http://decoupages.wordpress.com/2009/02/22/техника-декопатч/
    http://decoupages.wordpress.com/2009....-креппб


    Если вам понравились мои работы их можно приобрести в http://shahtyhandmade.ucoz.ru/shop/all
     
    svstudioДата: Вторник, 08.02.2011, 20:48 | Сообщение # 309
    Admin
    Группа: Администраторы
    Сообщений: 2197
    Награды: 14
    Статус: Offline
    nataliov, %) красотень какая

    Если вам понравились мои работы их можно приобрести в http://shahtyhandmade.ucoz.ru/shop/all
     
    svstudioДата: Четверг, 24.03.2011, 14:46 | Сообщение # 310
    Admin
    Группа: Администраторы
    Сообщений: 2197
    Награды: 14
    Статус: Offline
    Papertole, арте-франчез или 3d декупаж

    Papertole, арте-франчез или 3d декупаж, также известный как объёмный декупаж, — это искусство ручной резки и создания трёхмерных изображений из плоской печати.

    Существует много версий о происхождении техники papertole, в таком виде как она известна нам сегодня. Но корни её явно следует искать в Японии. На протяжении многих веков японцы практиковали создание изысканных вещиц из бумаги, складывая и украшая её таким образом, чтобы из двухмерного листа получить трёхмерное, объёмное изображение.

    Образцы восточных лакированных изделий, привезённые в 17 веке в Европу, легли в основу разработки нового для европейцев искусства декупажа. Вот декупаж по своей сути как раз и является коллажом. Своё начальное применение это нашло в мебельном деле, когда композицией из вырезанных рисованных (а позже — печатных) изображений украшались предметы мебели и деревянные предметы интерьера, которые позже покрывались многочисленными слоями лака, порой до 15-20 слоёв.

    Французы и венецианцы доработали технику декупажа практически до той формы, которая мало отличается от нынешней. С течением лет техника претерпевала изменения по большей части в названии и называется теперь papertole, папье толе и 3-D (трёхмерный) декупаж.

    Наибольший всплеск интереса к papertole наблюдался в 30-х годах прошлого века в США. В сложные годы экономической депрессии декораторы вынуждены были использовать только доступный материал, который всегда был под рукою. Как ни странно, этим материалом оказались поздравительные открытки, которые можно было пачками насобирать в каждом доме. Отправление и получение многочисленных рождественских открыток было обычным делом в каждой семье. А после праздничных каникул открытки превращались в неиспользуемый хлам и пылились в кладовках. Но только до тех пор, пока кому-то не пришло в голову вырезать повторяющиеся изображения и наклеивать их одно на другое для получения объёма.

    Следующая волна интереса к объёмному декупажу прокатилась по миру в конце 70-х начале 80-х годов прошлого века.

    Papertole — очень интересный и увлекательный вид искусства, позволяющий передать и линии, и глубину изображения. Для обработки используется пять или шесть печатных копий (а в некоторых случаях и больше, в зависимости от сложности выбранного изображения). Для создания картинки с дубликатов изображения вырезаются части, которым Вы задумали придать объём, а затем детали формируются и склеиваются послойно с картинкой-основой. В качестве клея используется Ph-нейтральный силикон, позволяющий добиться трёхмерного эффекта. На отдельных (открытых) участках изображения для усиления зрительного эффекта можно использовать лак или глазурь.

    В рapertole изображении принято выделять 3 зоны: фон, передний план и зону промежуточных слоёв.

    Главное при формировании объёма — придёрживаться особенностей естественной перспективы, как воспринимает её человеческий глаз. Прежде чем склеить слои изображения, нужно сформировать правдоподобно воспринимаемый взглядом фрагмент. Великолепные работы, выполненные в технике Papertole, отличаются от хороших именно квалификацией, с которой создана скульптурная форма изображения. Мало чётко вырезать слои и слепить их между собой. Важно сформировать мини-скульптуру. Именно это привносит реализм в изображение. С той же целью в отдельные части картинки можно внедрить фрагменты засушенных растений (например, добавляя реальные листья папоротника на печать из тропических лесов).

    После того как картинка была собрана, художник избирательно покрывает некоторые участки лаком на водной основе. Это делается для того, чтобы «обмануть» глаз. Лакированные участки отражают свет, а зрачок реагирует на интенсивность освещения как линза фотокамеры. Если фокус камеры попадает на объект, отражающий свет, диаметр отверстия в диафрагме постоянно меняется, отвечая на изменения освещённости объекта. Глаза действуют таким же образом. Поэтому человеческий глаз можно «обмануть», тщательно и избирательно лакируя участки изображения, акцентирующие 3D-эффект.

    Если Вы хотите подчеркнуть старинный характер изображения, то, напротив, не стоит использовать лак и глазурь. Пусть изображёние привлекает взгляд только за счёт превосходной резки и качественного формирования скульптурности элементов. Это не менее ценно при выдерживании стиля.

    Наиболее часто работы в технике рapertole обрамляют в «углублённые» рамки, как гравюры. Такое оформление позволяет лишний раз подчеркнуть глубину изображения и использовать его как настенный арт-объект. Помимо этого, рapertole зачастую используется для изготовления открыток и футляров ручной работы.

    Если Вы хотите, чтобы Ваша работа притягивала восхищённые взгляды, нужно как следует подготовиться к ней. Будьте внимательны, выбирая изображение. Когда Вы подбираете рисунок, стремитесь найти чёткие линии, которые можно сократить, и избегайте сложных особенностей типа крон деревьев или изображения волос, которые в рapertole очень трудно передать реалистично.

    Основными инструментами, необходимыми для рapertole, являются острый нож, мат (подстилка) для резки, загнутые ножницы, пинцет, бумага различных цветов и текстур, а также клей.

    Бумага для рapertole должна быть достаточно плотной и тяжёлой. Неверный выбор бумаги может создать проблемы при склеивании или остеклении фрагментов. Если бумага тонкая, маслянистое пятно от клея просочится на верхний слой изображения. А это однозначно испортит всю работу.

    Ещё одной проблемой является выбор клея. Выбирайте силикон, не содержащий уксусной кислоты. Её можно определить на запах. Подобные силиконы используются для глазировки стекла, где уксусная кислота полезна для травления стекла и обеспечения хорошей связи глазури с поверхностью. В рapertole применение такого клея невозможно, так как он обязательно просочится через бумагу.

    Помимо перечисленного, Вам понадобится запас терпения и усидчивости, без которых немыслимо создание изящных и кропотливых в изготовлении рapertole изображений.

    Итак, если Вы созрели попробовать себя на новом поприще, начните с чего-нибудь попроще. В качестве первого шага подберите изображение, которое Вам хочется сделать объёмным. Например, вот такое:

    Шаг второй: вырежьте детали из дубликатов основного изображения и сложите их послойно.

    Теперь детали нужно собрать на клей.

    А в заключение осталось только подобрать подходящую рамку.


    Если вам понравились мои работы их можно приобрести в http://shahtyhandmade.ucoz.ru/shop/all
     
    Поиск: